美依礼芽唱的《极乐净土》到底什么意思？
血洗B站、杀穿内娱的美依礼芽二次元神曲背后的秘密...
注意看，这个叫“小美”的女人，正在给内娱带来一些来自二次元的震撼
是的，如果不是亲眼所见，我根本不敢相信：
日本歌手美依礼芽（MARIA），靠着一首“血洗B站”的神曲《极乐净土》，直接杀穿《浪姐4》初舞台，人气断层第一。
事情的起因是《浪姐4》节目组在选手初舞台开了一个人气投票界面。
按理说，作为一名日本歌手，美依礼芽在国内的知名度并不高，获得的票数应该是寥寥无几。
然而，谁都没有想到，美依礼芽背后的“阿宅”能有多疯狂。
在诸位“阿宅”的努力下，美依礼芽的名字火速霸占了微博热搜、B站首页，还引发了一场二次元大型团建。
B站的评论区里，网友们传递着攻略，学习如何在眼花缭乱的界面投出宝贵的一票。
这些给美依礼芽投票的“阿宅”们甚至有统一的口号：
“我们二次元只是老了，不是死了！”
“节目可以不看，票不可以不投，要给内娱一点震撼！”
最终，美依礼芽不负众望，凭借4000万的投票数，力压国民度极高的主持人谢娜，达成断层第一的成就。
这般盛况，吓懵了不少路人，大家都在四处打听：
这个日本女歌手，以一己之力，杀穿了整个内娱，她到底是什么来头？
这首二次元神曲《极乐净土》，又究竟有什么魔力？
天道好轮回，净土饶过谁
不入二次元，你可能永远都无法想象到，《极乐净土》在当时能有多火。
这么说吧，《极乐净土》对于二次元的意义，就像是广场舞大妈对《最炫民族风》和《小苹果》的爱。
“战歌起，全体起立！”
在B站，只要美依礼芽出现在视频里，海量的弹幕就会把画面全部淹没，简直就是精神污染。
有一句话叫：“天道好轮回，净土饶过谁。”
毫不夸张地说，只要你搜索《极乐净土》相关视频，每一个的播放量都是出奇的高。
B站上，就连《极乐净土》的舞蹈教学视频，播放量都能破800万。
这些社牛二次元学会了舞蹈以后，就在班级文艺汇演中跳，在公司年会上跳，在大街上跳。
总之，哪里有二次元，哪里就会有《极乐净土》，就连二次元养的狗，都要被抓来学蝴蝶步。
不仅如此，当时的所有官号入驻B站后，几乎都要派员工学跳《极乐净土》，表示尊重年轻人的二次元文化。
移动、联通、电信，这三家对头，就曾在第一时间，发布过翻跳，赶上了流量第一线。
其实，《极乐净土》不仅在中国很火，在全球范围内也是相当受欢迎的，一个惊人的数据显示，《极乐净土》MV及相关视频在全球播放量超4亿，大约是日本全国人口的四倍。
所以说，这首歌为什么能如此洗脑，乃至于在全球范围内爆火？
这一切都离不开美依礼芽背后的那个男人。
2010年，小美开始在网上上传自己的翻唱视频，由此结识了作曲家Toku，一拍即合，两人组成了GARNiDELiA组合出道。
Toku正是日本著名音乐制作人，他曾为《刀剑神域》、《未闻花名》等作品编过歌曲，深厚的音乐功底和对于爆款歌曲的制作经验，让他对艺术性和商业化都有着独到的见解。
《极乐净土》这首歌之所以能火，就与Toku动感、热辣的编曲有很大关系。
整首歌中最令人印象深刻的就是那听上去略显“塑料”的电子音色，它贯穿全曲，魔性十足，时刻准备为歌曲“注入灵魂”。
而《极乐净土》在中国爆火以后，美依礼芽也没闲着，她收到了中国各类漫展的邀约，哪怕只是一个“草台”，她都以演唱会的标准来对待。
抖音博主@大聪明就发过视频，他说自己在18年时，见过来青岛漫展当嘉宾的美依礼芽。
当时那个漫展规模很小，音响效果也不怎么好，他寻思着美依礼芽可能就唱一两首热热场子，没想到她连蹦带跳地唱了六七首歌，全是真唱。
在美依礼芽的努力之下，漫展的气氛high到了顶点，演唱效果也是极佳，直接达到了“修音响”的水平，让博主大为震撼。
要知道，美依礼芽的唱跳作品多以“快节奏、多动作”著称，《桃源恋歌》、《红叶爱呗》等都是如此。
连跳六七首歌不带喘，需要日常多大的训练量，想想就令人头疼。
小美实在是太拼了～
而从被发掘到爆火，美依礼芽也一直努力地回馈喜欢她的中国粉丝们。
穿汉服表演、过中国年、试吃各类中国美食，她爱中国粉丝也爱中国文化。
这次登上“浪姐”的舞台，美依礼芽更是认真学习普通话，在后台时无时无刻不在练习。
她不仅在初舞台时用中日双语进行表演，还“入乡随俗”，在一公舞台上和龚玲娜合作，挑战了周董的《花海》。
《花海》难度系数其实不低，但她唱得有模有样，咬字也很清晰，甚至有网友评论：“周杰伦来了都得跟着学一下再走。”
节目播出以后，#花海 神仙舞台#秒登热搜，这次的舞台打动的不仅是屏幕前的网友，还有在现场观演的各位姐姐。
鲜花和掌声，始终伴随着小美，毕竟这样真诚又敬业的艺人，想不爱都难啊。
为舞台而生的女孩
在B站爆火的那些年，美依礼芽多了一个绰号。
因为听着她的歌大家都像中毒了一样停不下来，所以粉丝们都喊她“亚洲最大毒枭”。
不得不说，这个绰号实在传神，让我也忍不住地好奇，这位传说中的“大毒枭”究竟是如何炼成的呢？
让我们把时间拨回2003年，回到一切刚开始的时候。
那时候，年仅11岁的美依礼芽就在组合原宿BJ GIRLS 中作为年龄最小的成员开始活动。
或许有人会诧异，这么小的孩子就已经能当偶像吗？
但其实，在日本，爱豆和歌手的年龄都很小，这不仅是因为他们拥有着成熟的音乐产业链，更重要的是，日本的音乐教育都是从娃娃抓起的。
比如美依礼芽，她原名叫水桥舞，早在幼年时就学习了唱歌和跳舞，初中的时候又加入了唱欧美流行歌和爵士乐的团体。
这些团体都配有相当专业的老师，无论是演唱演奏技巧还是乐感，学生们都能得到手把手的免费指点，即使是英语的发音，也能得到充分锻炼。
因此，日本的乐器普及率很高，专业或业余的乐队也是在全国遍地开花。
美依礼芽就在这里学到了很多，她多才多艺，能在录音时能唱出多人合唱的效果，就连每次表演的服装，她都会设计。
可以说，美依礼芽就是为舞台而生的女孩。
然而，在7年的时间里，作为女团成员出道的美依礼芽在国内外都处于不温不火的状态：
她11岁就以少女组合出道，两年后组合却惨遭改名；
13岁时她再次出道，没想到五年后组合又解散了。
网友辣评：“明明小学还没毕业，就已经历两次失业”。
是啊，美依礼芽的女团之路，总是不太顺利。
为了兼顾学业和活动，她经常要在坐新干线和在演出后台时完成作业；为了提高交流能力，她还在高中毕业后又跑去居酒屋打工。
另外，为了在演艺圈全面发展，美依礼芽还积极发展副业：演唱动画片OP、搞服装设计、拍写真。
尽管如此辛苦，可为了走到台前，小美从没想过放弃。小小年纪，工作经历甚至胜过不少社畜，简直就是“内卷之王”。
2010年，原组合解散，美依礼芽开始在网络上发布翻唱视频，随后她又与Toku搭档，组成了GARNiDELiA组合出道。
两人的组合一开始并不被人看好，曲风太张扬，风格太小众，他们遭受了很多恶意和差评。
好在 ，美依礼芽从来没有被这些恶评打倒，采访时她说：“虽然有时也会感觉低落，但我觉得永不气馁的精神力，就是在网络上锻炼出来的。”
不仅如此，她还冒出了很多有趣的想法，她开创了“四字熟语系列”，写了一堆四字歌名的歌，又加入了“试着跳了一下”活动，拉着好友研究新式编舞。
不过，她最大的愿望就是能“成为传达日本文化和优点的艺术家”，创作出具有日本特色的作品，并带着它们走向全世界。
满怀一腔热血，美依礼芽持续创作ACG歌曲，很多作品在圈内都深受好评。
直到2016年7月，神曲《极乐净土》问世了。
在这首歌里，以美依礼芽为C位的三位舞者，跳着特色的蝴蝶步和花魁步，舞姿妖娆飒爽，节奏明快活泼，旋律酷炫，非常上头。
伴舞Miume和217还改制了一版和服装扮，令整首舞蹈充斥着鲜明的日本气质。
录完视频后，几人都很激动，他们预计这首歌会突破一个新的播放量，收获更多好评。
但无论如何，他们那时都没想到，这首《极乐净土》就像一只扇着翅膀卷起太平洋风暴的蝴蝶，改变了舞者们的一生。
大毒枭的洗脑神曲
从《极乐净土》发布以来，七年的时间里，它被无数中国明星、网红、素人翻跳过，直到登上“浪姐”的舞台，它的魅力仍不减当年。
没错，我用了限定词【 中 国 】，因为在日本，这首歌还真没这么火。
原因是，在《极乐净土》之前，日本就有很多优秀的“宅舞”，甚至“宅舞”已经成为日本新兴文化的一种。
这种舞蹈最早出现在08年，那时候日本弹幕网站NicoNico上，出现了一些上传自己跳舞视频的UP主。
这些博主给自己的视频打上了“踊ってみた”的标签，大意为“试着跳一下”。
不过这些录制的表演，比起舞蹈，更像是群魔乱舞的广播体操，搭配上ACG的音乐，看上去很有喜感。
人类早期被舞蹈驯服的珍贵影像 via ニコ麻呂
越来越多的人模仿这样的舞步，这些另类的表演风格后来成为了“二次元”的专属。
实际上这些上传者跳的内容，也大多来自动画作品中的舞蹈桥段。
由于动画的技术限制，人物跳出来的舞蹈动作比较夸张，但是自成一派，也容易模仿。
比如柯南早期主题曲《恋爱是一场冒险》中的经典尬舞就是“宅舞”动作灵感之一。
不得不说，这段“ 宅 舞 ” 我也是越看越上头，虽然略显僵硬，但真的太洗脑了。
总之，随着“宅舞”文化在日本被发掘出来以后，许多优秀且具有娱乐精神的作品也诞生了。
《极乐净土》当然也是这其中之一，不过它只在日本火过一阵，后来有更新的ACG音乐、更新潮的编舞，这首歌的热度就过去了。
然而，在“神曲”频出的中国，《极乐净土》的命运却发生了扭转，它不仅被留了下来成为了二创素材，还让无数网友为之疯狂多年。
这一切又是出于什么缘故？
莫非《极乐净土》唯独对中国人下了蛊？
为了弄明白这个问题，我翻了一下某音某手，想看一下最近几个月，平台上个最火的BGM都是什么。
然后我就找到了各种版本的“在小小的花园里，挖呀挖呀挖”......
我继续刷，又看见了在动次打次中跳舞的奇怪女人，“心在跳，是爱情如烈火”......
不死心的我往前翻，听见了“你浅浅的微笑就像乌梅子酱”......
我发现，大多数火爆全网的BGM，都是非常魔性、洗脑的，同时为了让人们第一次听就深深记住，它们往往会被设计的比较简单、无脑，甚至俗套。
以《乌梅子酱》为例，86的经典抒情歌速度、1645的和声进行、伴奏里最简单的鼓和基础的吉他分解，让它显得有些“套路”、缺乏诚意；
《爱如火》更是不必说，歇斯底里毫无音准的嘶吼搭配上狗屁不通的土嗨编曲，汪峰听了都眉头紧锁，以“功能性歌曲”一词结束对它的评价，情商颇高。
总而言之，这些为了猎奇或流量而打造出来的“音乐商品”，往往会被打上“快消品”和“Low”的标签。
简单重复的旋律，也很快会让人们审美疲劳，最终被遗忘，被新的“神曲”所替代。
但《极乐净土》显然并不属于此列。
音乐方面，由Toku制作的丰富编曲加上记忆点深刻的电子音色，成为歌曲爆火的成因之一。
不单调不无脑，光是这一点就足以击败百分之九十九的快消品了。
编舞方面，改良后的服装和妩媚动人的花魁步，也将和风元素以新颖、猎奇的方式展现了出来。
这些元素的完美融合，让《极乐净土》不止于一个流于表面的俗套“音乐商品”，而是成为能火出国门走向世界的超级爆款。
传统文化的传播者
十年前，美依礼芽曾有过一个梦想，她渴望着能成为“传达日本文化和优点的艺术家”。
十年后，这个女孩长成了独当一面的成熟女人，站在异国舞台上闪闪发光，而她许下的那些愿望，也早已成真。
但其实，《极乐净土》能够在中国爆火并始终吸引着无数人学习和翻跳，不仅仅是因为表面的“洗脑”和“魔性”。
深究起来，这支作品之所以能成为宅舞圈中的现象级IP，词曲编舞中所蕴含的历史文化绝不可忽视。
前面咱们提到过，在该乐曲的编舞中，有两个舞段最引人注目，分别是“蝴蝶步（又称阿里滑步）”，它最早来源于拳王阿里在拳击擂台上的步法，后来逐渐在鬼舞步中被改编完善；
另一个是“花魁步”，则来源于日本传统文化“花魁道中”中的花魁游街。
据了解，一个合格的蝴蝶步，还是比较容易学成的，而花魁游街（花魁步）则比较难，没有两三年的学习，很难完美地完成。
然而，这“花魁游街”不仅是整个舞蹈的灵魂所在，背后更是蕴含着日本的传统文化。
时间拉回到1603年，德川幕府（江户幕府）被建立，日本进入短暂和平期。
当时日本最繁荣的经济政治中心是江户，可以说整个日本最有权势和财富的人都涌现在了那里。
正因如此，一位叫庄司甚内的商人与德川幕府合议，在江户设立了公开风月场所吉原，目的是暗中窃听和收集情报。
吉原代表着男权社会最深处的丑恶，无数少女被家人贩卖到这里，被迫成为妓，在一个暗无天日的小格子里接客，陷入了无尽的噩梦。
在这些少女之中，会有一人或多人因为姿色被选中，成为“花魁”，她们从小就被精心培养，琴棋书画才艺俱全，只为了被老板卖出一个好价钱。
当客人愿意砸下重金一亲芳泽时，老板就会喜笑颜开，以一张差纸唤得花魁前往一个叫做“扬屋（揚屋）”的地方接客。
这时，花魁会脚踩五六寸高的木屐，身穿20公斤衣裳，以特定“内八文字”或“外八文字”步法，跟随“左右护法”前往扬屋。
这种步法正是“花魁步”，它拥有着浓郁的民族特色和吉原风情，如今被东京文化节列为表演项目，成为了江户时代文化代表。
在宅舞《极乐净土》中，跳着花魁舞步的美依礼芽，服饰就有着鲜明的花魁装和服更改痕迹。而她唱着这样直白的歌词，简直是媚骨天成，撩人于无形。
与《极乐净土》类似的，还有《千本樱》和《九九八十一》，它们的共同特点就是将民族特色和历史内涵融入了“二次元歌曲”之中。
这些歌旋律动听，歌词富有内涵，潜移默化地影响了一批以“宅”为文化的年轻人。
不过，在我看来，想要将民族传统文化与内涵融入进歌舞之中，形式也可以是多种多样的。
比如最近火爆全网的“傣迪”，身穿民族服饰的小姐姐们站在台前，伴随着极具节奏感的鼓点和电音，跳着傣族传统舞蹈，持续不断的洗涤你的灵魂。
再比如，将传统乐器与电音结合，不仅能让老祖宗留下来的东西流传下去，更是能与国际接轨，成为独一无二的存在。
韩红老师在《满江红》电影中的做的配乐，就是非常优秀的示范：
她使用了Clitch Pop的风格，将共鸣体偏小、低频偏少、声音偏干的二胡、琵琶等乐器与电音结合，实现互补，声音变得更加饱满，流动性和空间感也变得更强。
总之，作为音乐人，我们完全可以从《极乐净土》以及美依礼芽的走红之路中汲取经验：
不必拘泥于形式，将传统文化与现代文化融合，保持与时俱进，才是保护传统文化、传统音乐的正确之道。
心若没有栖息的地方，在哪里都是流浪，愿你坚持自己的梦想。
本文作者：柚子 /编辑：金大珊
参考文章：
《断层第一！吊打谢娜的女人终于出现了？》-InsLady
《1300万票，她的断层第一杀得内娱措手不及》-Vista看天下
《运营商占领B站舞蹈区背后，是宅舞正在成为时代的眼泪》-游戏研究社
《<极乐净土>背后蕴含的花魁文化》-就事论事